En framstående europeisk kompositör som dominerade andra hälften av 1900-talets musik, Witold Lutoslawskis bidrag till musikindustrin är något enormt, vilket gör hans frånvaro ännu mer iögonfallande. Han står högt som en förebild, dirigent och kompositör, som obevekligt utvecklade sitt eget musikaliska språk. Han hade en distinkt touch och unik stil och tillhörde sällan någon specifik skola, trender och mode och stod inte för några traditioner eller avantgardrevolutioner. Känd som musiker fram till fingertopparna var hans musik en idealisk balans mellan intellekt och känslor, form och innehåll. I en värld, som förhärligar revolutionärer av något slag, huggade han en väg för sig själv, som förföljs av beslutsamhet, ofta ledd av sin egen ofarliga konstnärliga känsla. Samtidigt var han en sällsynt blandning av traditionell och avantgarde. Bortsett från hans musikaliska tekniker bidrog till och med hans perfektionistiska natur till att säkra Lutoslawski en permanent plats bland komponisterna från det tjugonde århundradet.
Witold Lutoslawskis barndom och tidig liv
Witold Lutoslawski föddes 1913 i Warszawa i Polen som den yngsta av tre bröder, strax efter första världskrigets utbrott. Hans föräldrar kom från polsk adel och hade familjegårdar i Drozdowo. Hans far, Josef, var en del av det polska nationella demokratiska partiet och Lutoslawski-familjen var intim med sin grundare Roman Dmowski. När Lutoslawski var bara två år gammal, reste Lutoslawskis österut till Moskva där Josef var politiskt aktiv. Han gjorde polska legioner redo för alla omedelbara åtgärder för att befria Polen (landet delades upp per Wienkongressen 1815 och Warszawa var en del av det tsaristiska Ryssland). Men när Oktoberrevolutionen i Ryssland markerade närvaron av en ny sovjetregering som gjorde fred med Tyskland, kom Josefs verksamhet i konflikt med bolsjevikerna som arresterade honom och hans bror Marian och Lutoslawskis hindrades från att återvända hem. Bröderna fängslades i Butyrskaya fängelse i centrala fängelse och avrättades av en skjutgrupp i september 1918. Witold Lutoslawski var bara fem när denna händelse inträffade. Efter hans fars död gjorde andra familjemedlemmar inklusive Josefs halvbror, Wincenty Lutoslawski, en flerspråkig filosof, ett stort inflytande på Witolds liv. När kriget var slut gick familjen tillbaka till det nyligen oberoende Polen, bara för att hitta sina förstörda gods. Vid sex års ålder började Lutoslawski ta pianolektioner. Efter det polsk-sovjetiska kriget gick familjen till Drozdowo, även om de snart återvände för att hitta begränsad framgång efter att ha drivit de förstörda goderna. 1924 anslöt sig Lutoslawski till gymnasiet och deltog samtidigt i pianokurser. Det var vid detta utförande av Karol Szymanowskys 'tredje symfoni' som skapade ett stort inflytande på honom. 1926 började han gå på fiolundervisning och gick 1927 med som deltidsstudent i Warszawa konservatorium där Szymanowski var både regissör och professor. Även om han började komponera på egen hand, kunde han inte hantera både sina vinterträdgårdar och skolan. Som ett resultat avbröt han konservatoriska studier. 1931 gick han med i Warszawa universitet för att studera matematik och året efter gick han in i kompositionsklasserna vid vinterträdgården. Hans kompositlärare, Witold Maliszewski gav honom en stark grund i musikaliska strukturer, särskilt i rörelser i Sonata-form. 1932 upphörde han med fiol och året därpå, i matematik, för att koncentrera sig på komposition och piano. 1936 fick han ett diplom i pianoföreställning från konservatoriet efter att ha presenterat ett virtuos program inklusive Schumanns "Toccata" och Beethovens "fjärde pianokonsert". Han fick sitt examensbevis i sammansättning från samma institution 1937.
Utvecklingen under andra världskriget
På grund av utbrottet av andra världskriget infördes Lutoslawski i militärtjänst och utbildades i radiooperation och signalering. Han avslutade emellertid sitt verk ‘Symphonic Variations’ 1939, vilket han betraktar som sin debut som kompositör. Men världskriget stoppade abrupt hans planer för att resa till Paris för ytterligare musikalisk studie. När Lutoslawski var stationerad med radioenheten i Krakow, fångade de tyska soldaterna honom, men han flydde medan han fördes till fängelset lägret. Emellertid fångades Lutoslawskis bror av de ryska soldaterna och dog senare i det sibiriska arbetslägret.Efter denna incident arbetade han som kafépianist, det arbete som han delade med en annan kompositör Andrzej Panufnik. Det enda verket, som han skrev och överlevde under denna tid, var "Variationer på ett tema av Paganini för två pianon" (1941). Efter att kriget var över bosatte han sig permanent i Warszawa och gifte sig med Maria Danuta Bogus³awska, som han träffade på café Aria där han arbetade. Han accepterade inte permanent anställning i någon organisation och överlevde de stalinistiska åren genom att skriva musik för radio, film och teater. Utöver det skrev han också folklåtar och komponerade verk för barn.
Karriärutveckling
Efter Stalins död 1953 blev det kulturella klimatet för litterära verk och musik mer gynnsamt. 1954 dök hans konsert för orkester upp och erkändes som ett verk av stor betydelse. Det gynnsamma kulturklimatet ledde till en ökning av Lutoslawskis rykte både hemma och utomlands. Hans kompositionsstil utvecklades, från den folkinspirerade musiken i sina tidiga verk till en mer sofistikerad stil baserad på hans utveckling av tolvtonstekniker, vilket uttrycks i 'Musique funebre' 1958. 1963 startade Lutoslawski sin ledande karriär, när han förberedde sig för 'Trois Poèmes d'Henri Michaux' för orkester och kör, som komponerades mellan 1961 och 1963. Därefter förblev han aktiv som dirigent resten av livet, och turnerade länder som Frankrike, Tjeckoslowakien (1965), Holland (1969), Norge och Österrike (1969). Hans omfattande exponering med sina egna verk gjorde det möjligt för honom att förfina sitt musikaliska språk ännu mer. Detta resulterade i att hans kompositionsstil blev lyrisk och harmoniskt transparent. Han dirigerade med Los Angeles Philharmonic Orchestra, San Francisco Symphony Orchestra, BBC Symphony Orchestra, London Sinfonietta, Orchester de Paris och WOSPRiT (för närvarande känd som NOSPR). Förutom ett dirigentarbete blev Lutoslawski också en del av många kompositionskurser och workshops - vid Berkshire Music Center i Tangle wood (1962), där han träffade Edgar Varèse och Milton Babbitt, vid Dartington Summer School of Music i England (1963 och 1964), Kungliga svenska akademin för musik i Stockholm och University of Austin, Texas (1966) och i Aarhus, Danmark (1968). Under 1970- och 1980-talet höll han gästföreläsningar om sitt eget arbete.
Död
Lutoslawski död den 7 februari 1994 i Warszawa, 81 år gammal. Han överlevs av sin fru Danuta.
Prestationer
Musikologerna har separerat hans arbete i flera perioder. De tidiga verken som "Symphonic Variations" (1938), "Symphony no. 1 "(1947) och" Overture for strings "(1949) betraktas som neo-klassisk. Hans" Little Suite "(1950) och" Concert for Orchestra "(1954) visar uttryckligen sitt intresse för polsk folklore. Hans" Five Songs ", (1957) markerade början av den dodekafoniska perioden. Nästa fas började med" Venetian Games "(1961). Här var hans kompositionsteknik markerad med användning av kontrollerad aleatorism. Verken" The Symphony No. 2 "(1967) och "Livre pour Orchester" (1968) återspeglar en översikt över hans försök att bygga upp sin egen formella modell.
Bidrag
Orkestermusik
Symfoniska variationer (1938)
Fyra symtom. (1947, 1967, 1983, 1993)
Liten svit för orkester (1951)
Konsert för orkester (1954)
Dansförspel för klarinett och piano (1955)
Begravningsmusik för strängar (1958)
3 Postslut (1960)
Venetian Games (1961)
Livre pour orchester (1968)
Cello Concerto (1970)
Preludes and Fugue, str (1972)
Mi-parti (1976)
Novelette (1979)
Chain I (1983), Chain II, vn, orch (1985)
Kedja III (1986)
Andra symfonierna för andra (1967), tredje (1983) och fjärde (1993)
Röst med orkester
Silesian Triptych (1951)
5 låtar (1958)
3 Poèmes av Henri Michaux (1963)
Paroles tissées (1965)
Les espaces du sommeil (1975)
Kammarmusik
Trio, ob, cl, bn (1945)
Dance Preludes, cl, pf (1954)
Stringkvartett (1964)
Sacher Variation, vc (1975)
Epitaph, ob, pf (1979)
Partita, vn, pf (1984)
Pianomusik
Variationer på ett tema av Paganini, 2 pf (1941)
Melodie ludowe [Folkmelodier] (1945)
Bukoliki (1952)
Three Poems of Henri Michaux (1963)
Utmärkelser och utmärkelser
UNESCO-pris i komposition, 1959, 1968
University of Louisville Grawemeyer Award, 1985 för "Third Symphony"
Fransk order av Commandeur des Arts et des Lettres, 1982
Konstnärligt pris från utskottet för oberoende kultur för solidaritetsfacket, 1983
Grawemeyer Award, 1985
Guldmedalj av Royal Philharmonic Society i London 1985
Royal Philharmonic Society Gold Medal, 1986
Grammy Award, Cecilia Prize, Koussevitzky Award och Grammaphone Award, 1986
Guldmedalj och titeln musiker år 1991, 1992
Kyoto (Japan) -priset i kreativ konst och moralvetenskaper, 1993
Polar Music Prize, 1993
Tilldelades det högsta statliga priset i Polen - den vita örnens ordning, 1994
Storbritanniens klassiska musikpris, 1997
Swedish Polar Music Prize och Inamori Foundation Prize, Kyoto, för det exceptionella bidraget till dagens europeisk musik
Hedersmedlemskap i konst- och vetenskapsakademier, International Society for Contemporary Music, Kungliga svenska akademihögskolan, Free Academy of the Arts, Hamburg, German Academy of Arts, Berlin, Academy of Fine Arts, München, American Academy of Arts and Letters, New York, Royal Academy of Music, London och Union of Polish Composers
Hedersdoktorer från universitet i Warszawa, Torun, Chicago, Lancaster, Glasgow, Cambridge, Durham, Jagiellonian University i Krakow och McGill University i Montreal.
Awards
Grammy Awards| 1987 | Bästa samtida komposition | Vinnare |
Snabba fakta
Födelsedag 25 januari 1913
Nationalitet Putsa
Berömd: polska MenMale-musiker
Död vid ålder: 81
Soltecken: Aquarius
Född i: Warszawa
Berömd som Kompositör
Familj: make / ex-: Maria Danuta Bogus? Awska far: Józef Lutos? Awski mor: Maria Olszewska Död den: 7 februari 1994 dödsort: Warszawa Stad: Warszawa, Polen Fler faktautbildning: Warszawa universitet
