Satyajit Ray var välkänd som Bengals renässansman och var en känd indisk filmare. Kommer från en framstående familj av artister, litteratörer och musiker, Satyajit Ray, från ung ålder, visade tecken på att göra det stort i underhållningsvärlden. Han hade en passion för filmer, schack och västerländsk klassisk musik och utmärkte sig för konst och tog snart upp det professionellt. I sitt liv regisserade Ray mer än 36 filmer, inklusive spelfilmer, dokumentärer och shorts, med början med den allmänt erkända "Pather Panchali". Hans hantverk, behärskning av detaljer och berättelseteknik beundras av hela världen. Utöver filmer, arbetade Ray som en fiktionförfattare, förläggare, illustratör, kalligrapher, grafisk formgivare och filmkritiker. Han designade många bokjackor och tidningsomslag. För att veta mer om hans liv och profil, läs igenom följande rader.
Barndom och tidigt liv
Satyajit Ray, född den 2 maj 1921 i Calcutta, i en välburen Bengali-familj som skrytt med ett rikt arv inom konst och litteratur, var Satyajit Ray den enda sonen till Sukumar och Suprabha Ray.
Ray avslutade sin formella utbildning från Ballygunge Government High School, varefter han gick in på Presidentshögskolan i Calcutta för att avsluta sin BA i ekonomi.
Efter mycket insisterande och övertalning från sin mor deltog han motvilligt vid Visva-Bharti-universitetet i Santiniketan. Beslutet blev emellertid fruktbart eftersom det var på Santiniketan som han hittade sin verkliga kärlek till indisk konst
Karriär
Hans första jobbprofil någonsin var som juniorvisualist på ett brittiskt reklambyrå. Dessutom arbetade han tillsammans med D.K Gupta på Signet Press och skapade omslagsdesign för olika böcker.
Det var under denna tid på Signet Press som han arbetade med barnens roman, Pather Panchali, ett verk som så mycket inspirerade honom att det senare blev hans ämne för hans allra första film.
1947 grundade han tillsammans med Chidananda Dasgupta Calcutta Film Society. Organisationen visade utländska filmer, de flesta blev vägledande för hans senare karriär som filmskapare och författare.
Förståelsen av att bli filmare gick till slut på Ray när han var i London och arbetade på Keymars kontor. Det var under denna tid som han tittade på flera filmer, som var och en inspirerade honom till professionellt filmskapande.
Han återvände till Indien och började arbeta med sin nyskapade passion för filmskapande. Tillsammans med en grupp oerfaren personal och amatörskådespelare vågade han fram för att förverkliga sin dröm om att göra en film av 'Pather Panchali'. Tre år och flera svårigheter senare släppte han slutligen filmen 1955.
‘Pather Panchali’ gjorde en enastående debut på storskärmen och mottogs underbart av både kritikerna och publiken. Dessutom gjorde filmen mycket bra utomlands och fick positivt svar.
Medan 'Pather Panchali' etablerade sin karriär åskande, förstärkte hans nästa film, 'Aparajito' sin ställning som en kultfilmskapare. Det fick honom till och med Gyllene lejonet på filmfestivalen i Venedig.
Han följde upp detta med en komedifilm, 'Parash Pathar' och 'Jalsaghar', en film som skildrade Zamindars samhälleliga dekadens.
Karaktären av Apu som han hade introducerat i 'Pather Panchali' och tagit fram med 'Aparajito' träffade slutligen gryningen med den släppta filmen 'Apur Sansar' från 1959. Filmen, en sista av trilogin, rankade sig ytterst högt och blev en av de klassiska filmerna som någonsin visats.
Med antagande om full auteurship utvidgade han sin zon för filmskapande och arbetade inte bara som regissör och manusförfattare utan också som kameraman och musikscorer. Han vågade pröva nya och olika teman i sina filmer.
1961, tillsammans med Subhas Mukhopadhyay, återupplivade han barntidningen, Sandesh. Magasinet, informativt och underhållande i innehåll, hjälpte honom att inleda en karriär med att skriva och illustrera som stannade hos honom under större delen av hans senare liv.
Det var 1964 som han kom med sin mest framgångsrika och erkända film, "Charulata". Märkt som magnum opus-filmen i sin karriär fick den stora uppskattning av kritiker och publik.
Från 1965 till 1982 vågade han sig till olika genrer av filmskapande och försökte fiktion, fantasi, detektivfilmer och historiska drama. Han tog till och med upp frågor om samtida Indien och skildrade dem på skärmen.
Efter ett misslyckat försök till en samproduktion från USA och Indien av filmen "The Alien" kom han på en musikalisk fantasi "Goopy Gyne Bagha Byne". Det blev hans kommersiellt mest framgångsrika film hittills. Framgången med filmen fick honom att komma med en uppföljare av samma titel, 'Hirak Rajar Deshe', som hånade vid Indira Gandhis genomförda nödperiod.
"Ghare Baire" som släpptes 1984 markerade sin sista film innan han blev slagen av medicinsk sjukdom. Filmen, som fodrade på Rabindranath Tagores roman om faran för intryckt nationalism, fick genomsnittliga kritiker.
Med medicinska komplikationer och hälsoproblem som hanterade saknade hans karriärgraf. Under de senaste nio åren av sitt liv kom han fram till bara tre filmer, 'Ganashatru', 'Shakha Proshakha' och 'Agantuk', som alla inte var i nivå med hans tidigare produktioner.
, Kommer att behövaStora verk
Hans debutfilm, 'Pather Panchali', var en banbrytande film i alla aspekter och fick en kultstatus. En halv-självbiografisk film vann elva internationella priser. Framgången och den stora mottagningen av filmen ledde till en trilogi med utgivandet av 'Aparjita' och 'Apur Sansar'.
Hans släppta film från 1964, 'Charulata', blev den mest framgångsrika filmen i hans karriär. Filmen fick stort kritiskt erkännande och uppskattning av publiken. Filmen har betraktats som en magnum opus i sin karriär.
Utmärkelser och prestationer
Under sitt liv fick han 32 nationella filmutmärkelser och många internationella utmärkelser som Silver Bear, Golden Lion och Golden Bear.
1982 tilldelades han Golden Lion Heders Award. Samma år fick han priset "Hommage a Satyajit Ray" på filmfestivalen i Cannes.
Han är den andra filmpersonlighet någonsin efter Chaplin som erhåller hedersdoktorn från Oxford University.
1985 fick han det prestigefyllda Dadasaheb Phalke-priset och två år senare fick Frankrikes mest prestigefyllda pris, 'Legion of Honor'.
Indiens regering gav honom den högsta civila ära, 'Bharat Ratna' 1992. Samma år fick han en heders Oscar för livslängdutmärkelsen av Academy of Motion Picture Arts and Science bara några dagar före hans död.
Personligt liv och arv
1949 band han den knutande knuten med sin länge älskling Bijoya Das. Paret blev välsignat med en son Sandip, som också fortsatte sin karriär inom filmskapande.
1983 led han först av en hjärtattack som bara förvärrade hans medicinska och hälsotillstånd. 1992 led han av stora hjärtkomplikationer från vilka han aldrig återhämtat sig helt.
Han andades sin sista den 23 april 1992.
Ray var inte mindre en hjälte för den indiska filmiska publiken, därför är hans arv allestädes närvarande runt om i landet.
Han har en Satyajit Ray Film and Study Collection och Satyajit Ray Film and Television Institute till sitt namn.
Filmfestivalen i London antog Satyajit Ray-priset för att hedra den spännande talangen i debutantregissörer som vackert har antagit Rays verk, konst och vision.
Trivia
Han rangordnades som den 25: e största regissören genom tiderna av Entertainment Weekly.
1961 blev han medlem av juryn för Berlin International Film Festival.
Inte många vet att denna essfilmskapare var ett fan av Tintin-serier och till och med införlivade några av dess bilder i hans böcker och filmer.
Han var den andra indian som har blivit brottslig med Oscar-utmärkelsen.
Snabba fakta
Födelsedag 2 maj 1921
Nationalitet Indisk
Berömd: Citat av Satyajit RayDirectors
Död vid ålder: 70
Soltecken: Taurus
Född i: Calcutta
Berömd som Indisk filmskapare
Familj: Mak / ex-: Bijoya Das far: Sukumar Ray mamma: Suprabha Ray barn: Sandip Ray Död den: 23 april 1992 Stad: Kolkata, Indien Fler fakta utmärkelser: Dadasaheb Phalke Award (1985) Legion of Honor by the President of France (1987) Bharat Ratna (1992) Heders Oscar (1992)
