En av pionjärerna i utvecklingen av popkonst på 1960-talet var den berömda konstnären Robert Rauschenberg känd för sina konstnärliga innovationer och användning av okonventionella metoder i skapandet av konstverk. Han var en målare, grafiker och en mest skulptör som var mest känd för sina ”skördetröjor” som var kombinationer av både målningar och skulpturer. Han krediteras att fästa detta begrepp för att beskriva sina egna skapelser som var sammansatta av målningar fästa vid vanliga vardagsartiklar som fotografier, kläder och andra tredimensionella föremål. Han försökte föra samman konst och vardagsliv genom sina skördetröskor. Den begåvade konstnären var också skicklig inom fotografering, tryckning och papperstillverkning. Han krediterade sin målningsinstruktör vid Black Mountain College, Josef Albers för att ha påverkat hans målningar, om än indirekt. Albers var mycket strikt och förväntade sig att hans elever skulle följa de konventionella reglerna för konst; Robert beslutade att göra tvärtom - han revolutionerade hur konstverk skapades i 1960-talets Amerika. Tillsammans med målaren Jasper Johns, krediteras han att ha bidragit oerhört till popkonst i Amerika genom hans neo-dadaistiska tillvägagångssätt. Denna konstiga konstnär var känd för att skapa kombiner från skräp och andra avfallsprodukter som han skulle samla in från vägen!
Barndom och tidigt liv
Han föddes som Milton Ernest Rauschenberg till Dora Carolina och Ernest R. Rauschenberg. Han var av blandat förfäder.
Konstnärligt benägna från en tidig ålder, studerade han vid Kansas City Art Institute och gick senare till Academie Julian i Frankrike. 1948 gick han till Black Mountain College i North Carolina.
Han gick med i Art Students League i New York 1949 och studerade med Vaclav Vytlacil och Morris Kantor till 1952. Där blev han bekant med konstnärerna Knox Martin och Cy Twombly.
Karriär
Han var en okonventionell konstnär från början. Han höll sin första soloshow 1951 på Betty Parsons Gallery. Samma år började han också göra vad han kallade ”Vita målningar” som tycktes vara vanlig vit duk. Han gjorde också "Black Paintings" som var enfärgade verk.
Han började arbeta med "Red Paintings" 1953-54. Denna serie skapades med hjälp av flera typer av rödfärg applikationer på en duk som material som trä, naglar, tidningsklipp fästes.
Under 1950-talet utvecklade han en unik konstform som han kallade ”kombinerar”. Han samlade sopor och annat avfall från gatorna och integrerade dem i sitt arbete. Han ville ge nya betydelser till redan befintliga, "normala" saker.
Hans kombinerade suddig gränserna mellan skulpturer och målningar genom att sammanfoga dem. Hans verk från 1954 till 1962 faller under denna kategori.
En av hans första skördetröskor, 'Bed' som han skapade 1955, gjordes helt enkelt genom att droppa röd färg över en täcke. Konstkritiker betraktade verket som en symbol för våld och våldtäkt.
Ursprungligen försökte kritikerna att dechiffrera sina skördetröjor baserat på deras form, färg, struktur, men med tiden blev det allt svårare att avkoda de dolda symboliska meddelandena i hans konstverk.
Från början av 1950-talet designade han uppsättningar och kostymer för Merce Cunningham, Paul Taylor och Trisha Brown. Han var en del av de radikala teaterexperimenten under 1960-talet.
Tidningen "Life" gav honom i uppdrag att visualisera ett modernt inferno 1965. Han inkluderade alla skräck av krig, rasvåld, nynazism och ekologiska katastrofer i sitt konstverk.
Under hela 1970- och 1980-talet fortsatte han sina experimentella verk. Han var mycket intuitiv och okonventionell. Flera karriär retrospektioner organiserades under dessa årtionden inklusive de som innehas av National Collection of Fine Arts och Solomon R. Guggenheim Museum.
Han tillkännagav sin Rauschenberg Overseas Culture Interchange (ROCI) vid FN 1984. Detta ledde till en sju år lång turné som omfattade tio länder inklusive Mexiko, Chile, Tibet, Japan, Kuba och Malaysia där han lämnade delar av sitt arbete för att uppmuntra världsfred.
Han skapade Robert Rauschenberg Foundation (RFF) 1990 för att främja medvetenhet om miljöfrågor, humanitärism och världsfred. Han inrättade också Change, Inc. för att ge bidrag till bildkonstnärer under svåra ekonomiska förhållanden.
,Stora verk
Han minns bäst för att han inledde 1960-talets popartiströrelse med Jasper Johns. Han utvecklade en ny konstform, ”kombinera” som inkluderar okonventionella vardagsartiklar som hjul, stift, kläder, pappersstickar införlivade i målningar.
Utmärkelser och prestationer
1993 fick han National Medal of Arts.
Han delades ut Leonardo da Vinci World Award of Arts 1995 i erkännande av hans mer än fyra decenniers bidrag till meningsfull konst.
Personligt liv och arv
Han gifte sig med konstnären Susan Weil 1950 och fick en son nästa år. Paret skilde sig strax efter 1953.
Han rapporterades ha haft relationer med konstnärerna Cy Twombly och Jasper Johns.
Han dog av hjärtsvikt i maj 2008, 82 år gammal. En minnesutställning hölls på Guggenheim-museet den 22 oktober 2008 i anledning av vad som skulle ha varit hans 83-årsdag.
Snabba fakta
Födelsedag 22 oktober 1925
Nationalitet Amerikansk
Berömd: Citat av Robert RauschenbergKonstnärer
Död vid ålder: 82
Soltecken: Vågen
Född i: Port Arthur, Texas
Berömd som målare
Familj: Mak / ex-: Susan Weil (f. 1950–1953) far: Ernest R. Rauschenberg mamma: Dora Carolina syskon: Janet Begneaud barn: Christopher Död den 12 maj 2008 dödsort: Captiva, Florida, USA Sjukdomar och funktionsnedsättningar: Dyslexi USA: Texas More Facts Awards: 1993 - National Medal of Arts
