Ad Reinhardt var en amerikansk abstrakt målare Kolla in denna biografi för att veta om hans barndom,
Social-Media-Stjärnor

Ad Reinhardt var en amerikansk abstrakt målare Kolla in denna biografi för att veta om hans barndom,

Ad Reinhardt, mest känd för sina svarta målningar, var en amerikansk abstrakt målare född i början av det tjugonde århundradet. Även om han var utmärkt i studier var konst alltid hans första kärlek och han vann många priser i skolan. Senare tog han examen från Columbia University med konsthistoria och började sin karriär i staffli-avdelningen i WPA Federal Art Project. Hans ursprungliga verk visade kubistiska influenser och uppvisade färgglada, kantiga geometriska mönster. Senare från 1940-talet började han anta rätlinjiga mönster av små abstrakta element, vilket resulterade i mer öm effekt. Sedan från 1950-talet började han koncentrera sig på monokrom målning, långsamt examen i sträng korsformad svart målning. Samtidigt producerade han också ett antal politiska karikatyrer och karikerades under olika pseudonymer för antal tidningar och tidskrifter. En radikal med högst vänsterbenägenhet anslöt sig till många protester. Men han konstaterade alltid att konst borde skapas och tolkas på sina egna villkor och myntade frasen 'Konst som konst', mot 'konstnärer som konstnärer'. Senare skrev han och föreläste mycket om konst. Tyvärr dog han vid en ålder av femtiotre, innan hans fulla potential kunde förverkligas. Hans gods anslöt sig till David Zwirner Gallery, New York 2013.

Barndom och tidigt liv

Ad Reinhardt föddes som Adolph Dietrich Friedrich Reinhardt den 24 december 1913 i Buffalo, New York i en arbetarklassfamilj av tyska-ryska invandrare. Hans far var en skicklig arbetare inom plagghandeln och också en arbetarorganisatör. Han hade en bror som hette Edward.

Ursprungligen bodde de i flodstranden längs floden Niagara, nära hans storfamilj. I sin barndom var han särskilt nära sin kusin Otto. Senare tog hans fars arbete dem till New York City, där han började skolan.

Medan han låg i skolan utvecklade han ett intresse för målning och vann många priser.När han gick in i gymnasiet började han agera som illustratör för skolmagasinet och vann också flera priser. Bortsett från sitt intresse för konst, var han också en bra student och gjorde mycket bra inom akademiker.

Efter att ha gått bort från skolan fick han flera stipendier för att studera konst på olika högskolor. Även om hans far ville att han skulle ta upp det och gå in i kommersiell konst kände han att han redan hade lärt sig tillräckligt med tekniker och att gå till konstskola skulle vara meningslöst.

Istället valde han att studera konsthistoria. 1931, efter att ha fått fullt stipendium från Columbia University, skrev han in på Teacher's College, en oberoende institution under det nämnda universitetet, för sin grundutbildning. Där studerade han konsthistoria med den litauiskfödda forskaren Meyer Shapiro.

Snart började han bidra med kartonger och illustrationer till The Columbian Jester, en högskolepublikation som drivs av studenterna. De flesta av dessa verk ställde ut 'en doft av streck, glädje och Art-Deco-Stork-klubbstil', rådande under det stora depressionen.

Senare hände han också med politiska tecknade filmer. Född till socialistiska föräldrar hade han socialismen ingripit i honom. Nu vaknade han upp igen när han kom i kontakt med de vänstra studentgrupperna och engagerades i deras aktiviteter. Hans arbeten innehöll upprepade gånger klass, bryts bort genom sex, alkohol och politisk inställning.

1936 tog Ad Reinhardt examen från Columbia University. Därefter gick han med i American Artists School för att träna under Carl Holty, en tysk-amerikansk abstrakt målare, vars verk var mer hårda än de flesta expressionister och Francis Crisis, vars stil var förknippad med de amerikanska precisionisterna.

Samtidigt studerade han porträtt med Karl Anderson, vars oeuvre inkluderar porträtt och genrescener, vid National Academy of Design. Reinhardt fick alltså en mängd olika influenser när han nådde mitten av tjugoårsåldern.

I slutet av 1937 visste han vad han ville skapa skulle vara något modernt, abstrakt och experimentellt. Från och med nu började han undvika alla typer av naturalism, särskilt socialrealism i sin konst. Han blev också säker på sina utsikter inom sitt valda område.

Karriär före andra världskriget

1936, kort efter examen från Columbia University, ackrediterades Ad Reinhardt som måler av Burgoyne A. Diller. Samma år började han sin karriär i staffli-divisionen i WPA Federal Art Project. Samtidigt arbetade han också som frilansande kommersiell konstnär.

1937, sponsrad av sin professor Carl Holty, blev han medlem i American Abstract Artists och under de kommande tio åren deltog han i antal utställningar med dem. Även om han lämnade AAA 1947 hade han alltid betraktat det som en viktig händelse i sitt liv.

På WPA gjorde han vänner med många skulle vara medlemmar i New York School. Bland dem var Arshile Gorky, Willem de Kooning och Stuart Davis. En annan viktig medarbetare till denna period var Russell Right, för vilken han skapade tecknade filmer och utställningar för 1939 New York World Fair.

Reinhardts förening med WPA avslutades 1940. Därefter arbetade han frilans, tog upp olika projekt som att skapa affischer för War Bond-enheten och konstverk för Office of War Information, måla väggmålningar för Café Society, designa reklammaterial för Columbia Broadcasting System etc.

Samtidigt fortsatte han att måla privat. Fram till nu visade hans verk färgade hårkantade geometriska mönster. Men från början av 1940-talet började han anta rätlinjiga mönster av små abstrakta element, som var jämnt fördelade över duken. Den totala påverkan blev mycket mjukare.

1942 anslöt han sig till personalen i Picture Magazine, en liberal tidning, publicerad från New York City. Under denna period producerade han flera tusen karikatyrer och illustrationer. Den mest anmärkningsvärda bland dem var serien "Hur man ser på konst".

Hans stora chans kom när den 20 oktober 1942 öppnade Peggy Guggenheim hennes 'The Art of This Century Gallery' på Manhattan. Reinhardt var en av de många unga konstnärerna, som blev inbjudna att delta i grupputställningar.

1943 hade han sin första separatutställning i konstnärsgalleriet i New York City. Därefter, representerad av Betty Persons, deltog han i antal utställningar i Wakefield Bookshop och Mortimer Brandt Gallery.

Föreningen blev starkare när Betty Person 1944 öppnade sitt galleri på 15 East 57th Street på Manhattan. Främjad av henne började han nu regelbundet delta i hennes utställningar.

Reinhardts konstnärliga karriär avbröts tillfälligt när USA anslöt sig till andra världskriget 1945. Han utarbetades i den amerikanska marinen, där han tjänade kort ombord på fartyget i Salerno Bay. När kriget avslutades kort därefter släpptes han 1946.

Karriär efter andra världskriget

1946, efter att ha släppts från krigstjänster, gick Ad Reinhardt tillbaka till premiärminister. Samtidigt registrerade han sig vid New York University Institute of Fine Arts för sin forskarutbildning och återupptog sin förening med Betty Parsons.

1947 lämnade han sitt jobb på PM och accepterade en lärarplats vid Brooklyn College, en tjänst som han innehade fram till sin död. Samtidigt började han också hålla en årlig utställning i Betty Parsons galleri (1946-1965) och även på Whitney Museum of American Art, Manhattan.

Men i början av 1950-talet genomgick hans stil ytterligare förändringar. Han började nu koncentrera sig på monokroma målningar, där han hade fyrkanter och avlångar placerade symmetriskt mot en bakgrund av liknande färg. Ursprungligen använde han rött; men bytte senare till blått.

Han tog sina monokroma målningar till en större höjd när han från 1954 började koncentrera sig på svart. Känd som ”svarta målningar”, bestod dessa arbeten främst av stora sammankopplade rektanglar gjorda i olika nyanser av svart.

Under den senare perioden av sin karriär fortsatte han att skriva och kommenterade inte bara sina egna verk, utan också på hans samtids verk, ofta inbjudande kontroverser. Många av hans skrifter införlivades senare i en bok med titeln 'Art as Art' och publicerades postumt 1991.

Förutom sitt ordinarie jobb vid Brooklyn College hade Reinhardt också undervisat vid California School of Fine Arts, University of Wyoming, Yale University och Hunter College, New York. Dessutom producerade han karikaturkonst för många tidningar, tidskrifter och tidskrifter, publicerade från New York.

Stora verk

Ad Reinhardt är mest känd för sina 'svarta målningar', skapade mellan 1954 och 1965. Vid första anblicken verkar dukarna vara målade helt enkelt svart. Men när man tittar närmare skulle man upptäcka att de består av svarta och nästan svarta nyanser.

I en opublicerad skrift hade han angett att dessa målningar var mer relaterade till monotonala kinesiska målningar än till deras västra motsvarighet, bestående av ljus och mörk. De har tolkats annorlunda; en av dem är att konstnären verkar fråga om det finns något som kallas absolut genom dessa målningar.

Personligt liv och arv

1953 gifte Ad Reinhardt Rita Ziprkowski. Paret hade en dotter som hette Anna.

Den 30 augusti 1967, medan han arbetade i studion, fick Reinhardt en hjärtattack och dog av den samma dag. Då var han bara 53 år gammal.

I dag minns han som en profetisk figur i abstrakt konst efter kriget och som en viktig bidragsgivare till samtida konst i mitten av 1900-talet.

Retrospektiver av hans abstrakta målning i signaturstil hålls nu på kända museer över hela världen. Bland dem är Museum of Modern Art, New York (1991); Guggenheim Museum New York, (2008); Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop, Tyskland (2010-11); och David Zwirner Gallery, New York (2013).

Snabba fakta

Födelsedag 24 december 1913

Nationalitet Amerikansk

Berömd: ArtisterAmerikanska män

Död vid ålder: 53

Soltecken: Stenbocken

Född i: Buffalo

Berömd som Abstrakt målare

Familj: Mak / ex-: Rita Ziprkowski syskon: Edward barn: Anna Död den: 30 augusti 1967 dödsort: New York City USA: New Yorkers Grundare / Medgrundare: Artist's Club Fler faktautbildning: Columbia University, National Academy of Design, New York University Institute of Fine Arts