Född som Bernice Abbott var hon en berömd amerikansk fotograf som var välkänd för sin monokroma fotografering av New York Citys arkitektur och stadsdesign på 1930-talet. Efter att ha studerat i Ohio flyttade hon till New York för att studera skulptur där hon stötte på många modernistiska visionärer inklusive Man Ray. Abbott började studera fotografi i början av 1920-talet under övervakning av Man Ray som hon arbetade med som fotografassistent. När hon arbetade med honom, kom hon över fotografen Eugene Atgel verk, vars inflytande är ganska uppenbart i hennes arbete. Strax därefter etablerade hon sin egen porträttstudio där hon fotograferade olika konstnärer och litterära figurer som bodde i Paris vid den tiden. Abbott etablerade 'Photo League' med den amerikanska fotografen Paul Strand 1936. Därefter tog hon jobb som lärare vid New York-skolan för social forskning fram till 1958. Abbots fotografier av New York dök upp i utställningen 'Changing New York' , på Museum of the City 1937 och i slutet av 1950-talet började hon ta fotografier som illustrerade fysikens lagar. Hennes verk revolutionerade området för fotografier och hon fortsatte fotograferingen fram till sin död 1991.
Barndom och tidigt liv
Hon föddes i Springfield, Ohio och uppföddes av sin skilda mamma. Hon var den yngsta av fyra barn - två pojkar och två flickor.
Hennes mamma började flytta familjen ofta till Cincinnati, Columbus och Cleveland, efter hennes andra skilsmässa.
Hennes syster gifte sig i en tidig ålder för att komma hemifrån men det visade sig inte vara framgångsrikt på grund av konflikter.
Efter att ha avslutat sin klassskola i Cleveland gick hon på Clevelands Lincoln gymnasium där hon tog högskoleförberedande kurser. 1917 tog hon examen från skolan - några månader senare gick USA in i första världskriget.
I februari 1917 skrev hon in i Ohio State University, Columbus, i en journalistkurs. Men hon var tvungen att avbryta kursen eftersom litteraturprofessorn, som lärde henne och andra studenter, avskedades eftersom han var en tysk.
1918 flyttade hon med sina kollegvänner till New Yorks Greenwich Village där hon adopterades av anarkisten Hippolyte Havel. Hon delade en lägenhet med flera andra inklusive författare, filosofer och litteraturkritiker.
Hon tappade snart intresset för journalistik och blev intresserad av teater och skulptur till följd av interaktion med konstnärer som Eugene O 'Neil, Man Ray och Sadakichi Hartmann. Hon blev till och med aktivt engagerad i Provincetown Playhouse.
Karriär
1921 flyttade hon till Europa. Tillsammans med sitt arbete inom visuell konst publicerade hon också poesi i den experimentella litterära tidskriften 'Transition'. Ungefär denna tid antog hon den franska stavningen av sitt förnamn, 'Berenice' på förslag av Djuna Barnes.
1923 introducerades hon av fotografering av Man Ray som anställde henne som mörkrumsassistent på hans porträttstudio i Montparnasse. Hon arbetade för honom i fyra år i Paris och genom detta upptäckte hon sin talang som fotograf.
1929 återvände hon till New York och gav upp porträttfotografering och tog till dokumentärfotografi med staden som sitt ämne. Året därpå genomförde hon ett projekt för att fånga omvandlingen av New York till ett modernt stadscentrum.
1935 flyttade hon in i Greenwich Village med konstkritiker Elizabeth Mc Causland som hon bodde med till dess död. Causland hjälpte Abbott på många sätt från att bidra med artiklar om hennes fotografering till att stödja henne under låga tider.
Från 1988 till 1990 publicerades flera antologier av hennes verk inklusive "Berenice Abbott: Sixty Years of Photography", publicerad av Thames och Hudson i London och McGraw hill i New York.
Stora verk
1926 hade hon sin första separatutställning i det parisiska galleriet; Le Sacre du Printemps, som innehöll hennes porträttfotografering där hon fångade personligheter i samband med konströrelser. Porträtt av författaren James Joyce, konstnären Marx Ernst, poeten Edna St. Vincent Millay presenterades och samma år startade hon sin egen studio på rue du Bac. 1928 återvände hon till Paris efter att ha studerat fotografering i Berlin för en kort tid. Hon startade en andra studio där på rue Servandoni.
Från 1935 till 1939 började hon en serie dokumentära fotografier av New York City som en del av ett initiativ från Federal Works Project Administration. Hon publicerade sina fotografier som en bok med titeln "Changing New York" i slutet av projektet.
1940 blev hon bildredaktör för 'Science Illustrated'. Hon inkluderade vetenskapliga bilder i sitt ämne och arbetade med det under de kommande tjugo åren. Under den här perioden producerade hon en serie fotografier för en lärobok för gymnasiefysik och startade också 'House of Photography' för att marknadsföra och sälja några av hennes uppfinningar som snedvridsstål och en bilstång.
1966 flyttade hon till Maine och fortsatte som vetenskapsfotograf och hennes verk visade ökningen i teknikutvecklingen. Efter två år publicerade hon sin sista bok, "Ett porträtt av Maine", som täcker fotografier av naturen och livet i landsbygden.
Utmärkelser och prestationer
Hon vann en "deutscher fotobuchpreis-pris", som är ett tysk pris för fotoböcker för sin exemplariska prestanda inom visuellt ledd bokförlag, den som särskilt har sitt ursprung i Tyskland.
1991 infördes hon i Ohio Women's Hall of Fame för sin svartvita fotografering av New York Citys arkitektur och stadsdesign på 1930-talet.
Trivia
'Under elen vid batteriet' är 'Nattvisning' och 'Portrait of James Joyce' bland de mest anmärkningsvärda fotografierna som tagits av henne.
Snabba fakta
Födelsedag 17 juli 1898
Nationalitet Amerikansk
Berömd: lesbiska amerikaner
Död vid ålder: 93
Soltecken: cancer
Född i: Springfield, Ohio
Berömd som Amerikansk fotograf
