Woody Allen har en förkärlek för humor och vidd, fortfarande stark för sin ålder i underhållningsindustrin och respekteras av världen för sin förmåga att uttrycka sina känslor och känslor med slapstick-humor. Allen har gjort en markör inte bara som komiker utan som skådespelare, regissör, dramatiker och jazzmusiker. Under sin femåriga långa karriär har Allen gett världen många filmer och teatraliska verk som kommer att vara inflytelserika och inspirerande för den rena känslan av nyhet och uppfinningsrikedom de bär. Hans långa lista med arbete har berört de olika humorgenrerna, från slapstick till satirisk och till och med mörk komedi. Intressant nog är Allens faktiska personlighet olikt annorlunda än vad han ställer upp på scenen, som en neurotisk, nervös och intellektuell person. Han bär också samma persona för den stora skärmen också. För de flesta av sina filmer har Allen hämtat inspiration från litteratur, filosofi, psykologi, judendom, europeisk film och New York City. Det beror på hans rena färdighet inom filmskapande att han har varit känd över hela världen som en av de mest produktiva och begåvade filmskaparna i modern tid.
Barndom och tidigt liv
Woody Allen, född som Allan Stewart Konigsberg till Nettie och Martin Konigsberg, var det första barnet av parets två barn. Hans syster, Letty, föddes 1943.
Allens barndom var inte särskilt anmärkningsvärt - hans föräldrars stormiga förhållande och hans mors Netties temperamentsfulla karaktär lämnade en dålig inverkan på unga Allen.
Han bytte olika skolor och utbildningsinstitut i ung ålder innan han registrerade sig på Midwood High School. Allen var inte särskilt intresserad av kursplan och visade istället ett större intresse för aktiviteter utanför läroplanen.
Vid sjuttonårsåldern ändrade Allen lagligt sitt namn till Heywood Allen i syfte att rädda sig själv från den dåliga behandlingen som han träffade på de sommarläger mellan andra trosor av andra barn av olika ras och trosbekännelse.
Efter gymnasiet gick han på New York University, där han studerade kommunikation och film. Efter en kort prövning på City College i New York, där han flunkade ut, bytte Allen till självstudie.
Karriär
Allens karriär tog form när han fortfarande gick i gymnasiet, med en föredömlig skicklighet för att skriva gags. Han började skriva monologer och blev en heltidshumorist.
Hans karriär startade 1954 när han hjälpte Caesar att skriva manus för utställningar som The Ed Sullivan Show, The Tonight Show och resten. Det var under denna tid som Allens skrivstil tog en bestämd form.
Allen ärvde arten av arbete wanderlust från sin far, hoppade från det ena projektet till det andra när han blev uttråkad. Som sådan försökte han 1961 sin hand på stand-up-komedi, och hans debut var på en Greenwich Village Club, kallad Duplex.
Den skarpa intelligensen, kortfattade linjerna och boxningstidpunkten hjälpte Allen att få innovation och stil i komedi-monologgenren. Hans stand-up komedi ansågs inflytelserik liksom hans rörelse att posera som en neurotisk, nervös och intellektuell persona i stand-up rutinen. Det var på grund av detta som han säkrade sig vanliga spelningar på nattklubbarna och i tv.
Därefter tog han sig till att skriva noveller och blev så småningom dramatiker. De flesta av de tidiga komiska fiktionerna skriven av Allen har inspirerats av S. J Perelmans ordskämd humor.
"Don’t Drink the Water" markerade Allens debut på Broadway. I de kommande satsningarna, förutom att bara skriva manuset, tog Allen också till att agera och var med i ett antal självskrivna stycken som "Spela det igen, Sam" och "Den flytande glödlampan" och så vidare.
Den stora pausen kom dock 1965 när Allen skrev manus för filmen "Vad är nytt, Pussycat?" Allen besviken över ändringarna i slutprodukten svor dock att aldrig skriva något annat manus om han inte var regissör för filmen.
Det dröjde inte länge innan Allen tappade hatten på en regissör som sin första film, "What’s up Tiger, Lily?" släpptes 1966. Med hjälp av Mickey Rose var filmen en redubbed produkt av en japansk spionfilm med helt nya komiska dialoger.
Efter släppningen av den första filmen såg ingen tillbaka på Allen när han fortsatte att regissera flera filmer. Han hanterade inte bara avdelningen för manus utan fortsatte också att spela i filmerna han regisserade.
Medan hans karriär eskalerade uppåt katapulterades han ytterligare till större berömmelse med utgivandet av "Annie Hall" 1977. Med fyra Oscar-utmärkelser skapade filmen en rörelse i underhållningsindustrin och satte standarden för modern romantisk komedi.
Nästa kom till Manhattan, som släpptes 1979. Även den här filmen upprepade framgångshistorien och förstärkte Allens position.
På 1980-talet blev Allens verk lite dyster med komedierna med filosofiska undertoner till dem. Medan han släppte flera filmer under det här decenniet, är två av hans filmer, "Stardust Memories" och "The Purple Rose of Cairo", värda att nämna.
På 1990-talet såg Allen tillbaka till lättare komedi. Hans filmer fick inte bara uppskattningen av folkmassan utan fick honom också en hel del Oscar-nomineringar. I slutet av decenniet flyttade Allen emellertid till mörkare satiriska toner, vilket återspeglas i hans verk - "Deconstructing Harry" och "Celebrity".
År 2000 fick Allen samarbeta med Dreamworks. De filmer som släpptes under denna period representerade inte bara en riktningsförändring utan också lyfte fram Allens lust att återvända till slapstick-humor, en som han specialiserade sig på från en öm ålder. Årtiondet var blandat för Allen, vilket gav framgång och misslyckanden.
På senare tid har Allen släppt två filmer "Midnight in Paris" 2011 och "To Rome with Love" under 2012. Medan den förstnämnda markerade hans återkomst till form, förbi hans mest framgångsrika film på kassan och samlade mycket framgång och kritisk hylla den senare markerade hans återkomst till skådespel.
Stora verk
"Annie Hall" markerade Allens gång till berömmelse. Det fick inte bara en massa kritiker och positivt svar utan fortsatte att vinna fyra Oscar-utmärkelser. Dessutom är filmen rankad som nummer 35 på American Film Institute: s "100 bästa filmer" och på nr 4 på AFI-listan med "100 bästa komedier."
"Match Point" förstärkte Allens rykte som filmskapare avsevärt. Filmen tjänade mer än $ 23 miljoner inhemskt och över $ 62 miljoner på internationella box office.
Hittills är "Midnight in Paris" Allens mest framgångsrika film på kassakontoret i USA. 93% av kritikerna på Rotten Tomatoes har gett filmen tummen upp. Det har tjänat mer än 56 miljoner dollar i Nordamerika och därmed blivit Allens högsta bruttofilm. Den vann flera utmärkelser, inklusive Golden Globe Award, Academy Awards och Goya Award (spanska motsvarande Oscar Award).
Utmärkelser och prestationer
För sitt enastående bidrag till biografen har han nominerats till Oscar-utmärkelsen 23 gånger i olika kategorier. Han har fått utmärkelsen fyra gånger.
Av 18 nomineringar har han vunnit BAFTA Awards 9 gånger. Han fick till och med heders BAFTA-stipendiet för sitt arbete.
Vid Golden Globe Awards har han nominerats 12 gånger. Han har vunnit utmärkelsen tre gånger.
Han är också den stolta mottagaren av flera Lifetime Achievement Awards - Venice Film Festival, Director Guilds of America och Cannes Festival.
, KonstPersonligt liv och arv
Allen band tre gånger den nyptiska knuten, först till Harlene Rose (1954-59), sedan till Louise Lasser (1966-69) och slutligen till Soon Yi Previn (1997-present).
Han sägs ha delat romantiska kontakter med några få andra, nämligen Diana Keaton, Stacey Nelkin och Mia Farrow.
Han har två adopterade döttrar, Bechet Dumaine (1999) och Manzie Tio (2000).
Trivia
Ofta misstog sig som en vinnande chap, han var mer intresserad av baseball och var vanligtvis den första som valts för ett lag.
Medan hans skarpa vidd, slapstick och knäckt humor var orsaken till hans utbredda popularitet, imponerade initialt denna duktiga författare medstudenter med sin extraordinära talang vid kort- och magiska tricks.
Storbritanniens undersökning "The Comedian's Comedian", röstade honom till den tredje största komediakten någonsin av andra komiker och komediinsiders 2005.
Lite vet världen att den berömda författaren är ett passionerat fan av jazzmusik, varför samma framträdande roll i många av hans filmer. Han har uppträtt offentligt sedan 1960-talet. Hans New Orleans-band har spelat på olika hotell, konserter och festivaler.
Snabba fakta
Födelsedag 1 december 1935
Nationalitet Amerikansk
Berömd: Citat av Woody AllenAtheists
Soltecken: Skytten
Kallas också: Heywood Allen
Född i: The Bronx, New York City
Berömd som Amerikansk basgitarrist
Familj: make / ex-: Soon-Yi Previn (f. 1997), Harlene Rosen (f. 1956–1962), Louise Lasser (f. 1966–1970) far: Martin Konigsberg mamma: Nettie Konigsberg barn: Moses Farrow (son ) Dylan Farrow Personlighet: ISTP Sjukdomar och funktionsnedsättningar: Aspergers syndrom, depression Stad: New York City Amerikanska staten: New Yorkers
